1970~2030 시대 변화 변환

Original prompt

[Input]
- reference_image: {참고 이미지}
- language: Korean
- output_size: {비율}

[Purpose]
{참고 이미지} 속 동일 인물을 1970s, 1990s, 2010s, 2030s로 이어지는 4패널 시대 변화 포스터로 변환한다. 가로형 에디토리얼 비교 그래픽으로, SNS 공유에 적합한 매거진 타임라인 메타데이터, 한국어 커버라인, 사실적인 시대별 환경을 포함한다. 전체 결과물은 {비율} 비율에 맞춘 고해상도 포스터처럼 구성한다.

[Composition]
- 전체 {비율} 프레임을 좌→우 4컷 그리드로 채우고, 각 패널은 정확히 25% 너비를 차지하며 일정한 거터와 동일한 인물 크롭 스케일을 유지한다.
- {참고 이미지} 속 동일 인물이 네 패널 모두에 등장하며, 각 패널 중앙에 가슴 위 프레이밍으로 배치하고 머리 위 여백, 얼굴 각도, 시선 방향을 최대한 일치시킨다.
- 각 패널은 {시대 구성}에 따라 시대별 콘셉트가 명확히 읽히도록 구성하되, {의상헤어}, {배경}, {조명}, {컬러}의 차이가 시대별로 자연스럽게 드러나야 한다.
- 상단에는 에디토리얼 헤더 밴드를 넣고, 메인 타이틀 {포스터 제목}, 발행 정보 {발행 정보}, 작은 매거진 코드 라인 “TIME SHIFT FILE / PERSONA ARCHIVE”를 배치한다.
- 헤더 또는 푸터 주변에는 한국어 특집 헤드라인 {특집 헤드라인1}, {특집 헤드라인2}, {특집 헤드라인3}을 현실적인 잡지 표지 문구처럼 2–3개 배치한다.
- 얇은 세로 구분선, 작은 페이지/타임라인 틱, 미세한 바코드형 그래픽, 크리에이터 표기 {채널 핸들}, 해시태그 라인 {해시태그}를 넣어 편집 디자인 디테일을 살린다.

[Core Structure]
- Panel 1 (1970s, far left): {참고 이미지} 속 인물을 1970년대 디스코 스타일로 렌더링한다. 넓은 칼라 셔츠나 패턴 셔츠, 볼륨감 있는 레트로 헤어, 따뜻한 아날로그 필름 질감, 디스코볼 반사광, 빈티지 포스터 조각, 호박색 클럽 조명, 레트로 거리 또는 댄스 플로어 느낌의 {배경}을 포함한다.
- Panel 2 (1990s, left-center): {참고 이미지} 속 인물을 1990년대 스트릿 스타일로 표현한다. 루즈한 캐주얼 의상, 윈드브레이커나 데님 디테일, 플래시 느낌의 강한 대비, 도시 벽면 질감, 공중전화 / 오락실 간판 / 그래피티 단서, 약간 거친 사진 입자를 더한다.
- Panel 3 (2010s, right-center): {참고 이미지} 속 인물을 2010년대 모던 스타일로 표현한다. 깔끔하고 패션 포워드한 의상, 자연스럽고 정돈된 피부 질감, 카페 / 스튜디오 / 유리 건물 도시 배경 단서, 스마트폰 시대의 보케 조명, 선명한 디지털 클리어리티를 적용한다.
- Panel 4 (2030s, far right): {참고 이미지} 속 인물을 2030년대 미래적 스타일로 변환한다. 매끈한 테크니컬 패브릭, 은은한 웨어러블 디바이스 디테일, 홀로그램 교통 지도 글로우, 스마트시티 라이트 패널, 고급 시네마틱 컬러 그레이딩을 적용한다.
- 네 패널 모두 동일 인물의 얼굴 정체성, 얼굴 각도, 크롭, 어깨 위치를 유지하여 네 명의 다른 인물이 아니라 한 사람이 시간대를 이동하는 변화처럼 보이게 한다.

[Style Rules]
- 타이포그래피는 Pretendard SemiBold 또는 유사한 깔끔한 한국어 산세리프를 사용한다. 시대 라벨은 24–30 px, 메인 타이틀은 38–56 px 느낌으로 배치하고, 흰색·검정·시대별 대비 컬러를 패널 명암에 맞게 선택한다.
- 각 패널 안에는 현실적인 에디토리얼 캡션으로 시대 라벨을 넣고, 작은 연도 마커와 선택적 한 줄 캡션을 함께 배치한다.
- 컬러 팔레트는 {컬러}를 전체 마스터 그레이딩 가이드로 사용한다. 1970s는 앰버·브라운 계열, 1990s는 약간 탁한 도시 중성톤, 2010s는 깨끗한 쿨 그레이, 2030s는 네온 시안·딥 바이올렛 포인트가 살아나도록 분리한다.
- 조명은 {조명}을 기준으로 하되, 각 시대의 분위기에 맞게 따뜻한 실내 조명, 강한 플래시감, 부드러운 모던 조명, 도시 야경 네온 조명이 자연스럽게 연결되도록 연출한다.
- 에디토리얼 그래픽으로 얇은 디바이더, 작은 타임라인 도트, 캡션 블록, 저장/공유용 마이크로 아이콘, 바코드형 마크, 푸터 메모 “촬영지: {촬영 위치}”와 “{하단 캡션}”을 추가한다.
- 테두리와 그림자는 1–2 px의 부드러운 회색 구분선과 미세한 패널 깊이만 사용한다. 스크랩북 느낌보다 평면적이고 읽기 쉬운 매거진 편집 디자인으로 유지한다.

[Visual Style]
- 카메라 / 렌즈: 85mm 인물 사진 느낌, f/2.8, 정면에 가까운 가슴 위 프레이밍, 네 패널 모두 동일한 얼굴 원근감과 초점 거리처럼 보이게 한다.
- 의상과 헤어는 {의상헤어}를 핵심 지침으로 삼아 시대별 의상·헤어·액세서리 변화가 한눈에 보이게 표현한다.
- 배경은 {배경}을 바탕으로 디스코 클럽, 도심 골목, 모던 카페, 미래 스마트시티가 패널별로 자연스럽게 구분되도록 배치한다.
- 조명: 1970s는 따뜻한 텅스텐 클럽 라이트, 1990s는 플래시 느낌의 강한 사이드 라이트, 2010s는 깨끗한 소프트박스 정면광, 2030s는 차가운 림라이트가 있는 시네마틱 네온 키라이트를 사용한다.
- 컬러 그레이드: 1970s는 세피아·앰버 필름, 1990s는 살짝 desaturated된 도시 톤, 2010s는 중립적 디지털 클리어리티, 2030s는 시안·마젠타 대비의 차가운 SF 그레이드를 적용한다.
- 표면 현실감: 피부 모공, 머리카락 결, 직물 조직, 시대별 액세서리, 주변 반사광, 실제 인쇄 포스터 같은 미세한 질감을 보존한다.

[Mood]
하이콘셉트 시대 변환 에디토리얼. 현대 매거진의 “then-to-now-to-next” 스프레드처럼 정밀한 시대 진행, 시네마틱한 팝컬처 스타일링, SNS에서 읽기 좋은 장난기 있는 레이아웃을 결합한다.

[Critical]
- 한국어 텍스트 정확도: 각 패널 라벨로 “1970s 디스코”, “1990s 스트릿”, “2010s 모던”, “2030s 미래”가 깨지지 않고 정확히 보여야 한다.
- 헤더에는 반드시 “{포스터 제목}”, “{발행 정보}”, “{특집 헤드라인1}”, “{특집 헤드라인2}”, “{특집 헤드라인3}”가 포함되어야 한다.
- 작은 한국어 메타데이터로 “촬영지: {촬영 위치}”, “크리에이터: {채널 핸들}”, “{해시태그}”, “{하단 캡션}”을 읽을 수 있게 추가한다.
- {시대 구성}의 의도가 네 시대의 순서와 변화 논리로 명확히 반영되어야 한다.
- {참고 이미지}에서 온 동일 인물 정체성이 네 패널 전체에서 일관되어야 한다.
- 네 패널 모두 동일한 구성 스케일과 가슴 위 프레이밍을 유지해야 한다.
- 스타일링, 배경 오브젝트, 타이포그래피, 조명, 컬러 그레이딩을 통해 시대 진행이 즉시 알아보이게 한다.
- 최종 이미지는 {비율}에 맞춰 잘림 없이 완성된 가로형 포스터로 보여야 한다.

[8. 🚫 PROHIBITED]
- Fake official seals / certifications
- Broken Korean characters
- Unauthorized celebrity composites or impersonation
- Face identity drift between panels

[입력] {참고 이미지}